楚剧的“剧场”，先在田间地头、房前屋后，后进茶馆、会所，然后始有老式戏园、现代剧场。

    流传于湖北举水之西的黄孝花鼓，班社人数不多，号曰“七紧八松九偷闲”，便于组织。

    因演唱小型家庭戏和爱情戏，如草根遇沃土存活于广袤的农村，农闲时，田间地头、房前屋后均为其“场”。每年灯会、庙会，艺人们展身手、斗技艺，装扮成“八十八行”，且歌 且舞，演绎民间软事、趣事、传说：为人们喜闻乐见，遂蔚然成风，连宵忘倦。

图：清末民初汉口的露天花鼓戏草台 

    尽管清政府曾三令五申禁演这“花鼓淫戏”，却未能禁住渐而愈多的民众偏爱，而这种低层次的要求，又无形中扩展了花鼓戏的适应空间。

    由于演唱形式为锣鼓伴奏、不托丝弦，也能够自由参 与“帮腔”，在“地瘠民贫”、众人四出谋生形成“无陂不成镇”的条件下，黄孝花鼓戏先在偏僻的露天歌场，悄无声患地蔓延。